Zaha Hadid Architects-direktør Patrik Schumacher har lansert en tirade mot innholdet i årets Venezia-biennale, og påpeker fraværet av arkitektur ved arrangementet – og erklærer at fremtiden til verdens største arkitektoniske samling var «up for grabs».

«De fleste nasjonale flagg, inkludert alle store europeiske land som Tyskland, Frankrike, Spania, Storbritannia, Belgia, Nederland, Norge/Sverige, Finland, men også Japan, Canada, Australia og USA, nekter å vise arbeidet til arkitektene deres , eller hvilken som helst arkitektur,» skrev han med mer enn 1000 ord. Facebook rant. «Jeg kjenner ikke de andre nasjonale paviljongene. Jeg ga opp etter å ha sett ingen arkitektur i 12 av de 12 paviljongene.

Den Bonn-fødte arkitekten rettet særlig kritikk mot den tyske paviljongen, som er fylt med hauger av byggematerialer.

«Tysk arkitektur har vært fraværende i Venezia i årevis,» sa Schumacher. «Det samme gjelder britisk arkitektur. Hvorfor arkitekter i disse landene aksepterer dette virker gåtefullt. Er de for skamfulle over arbeidet sitt til å løfte hånden over brystningen?

«Når det gjelder den tyske paviljongen, ble det nåværende tydelige fraværet av arkitektur eksplisitt godkjent av presidenten for det tyske arkitektkammeret under en samtale foran den tyske paviljongen fylt med ruinene fra den forrige biennalen. Hva forventer disse kuratorene at den intetanende allmennheten som kommer for å besøke en arkitekturbiennale skal gjøre med den?

Schumacher sa at bare Kina-paviljongen og den internasjonale messen – med kinesiske arkitekter og arbeidet til Adjaye Associates spesielt – så ut til å være unntak.

«Alle de andre gjestene lekte med bruken av utstillingsrom for dokumentariske intellektuelle og kunstneriske hentydninger til moralske spørsmål, krydret med pretensiøs kritisk diskurs,» sa han. «Arkitekter vil snakke (og se) om arkitektur. Hvis alt som er beklagelig eller urettferdig eller presserende i verden nå er et presserende og primært anliggende for arkitekturen, så er det ikke bare en absurd og uavhengig overskridelse av arkitekturens kompetanse, men oppløsningen og til og med forsvinningen av denne disiplinen.

Schumacher avsluttet artikkelen sin med å si at det eneste som var i sikte på arrangementet var at den «viktige funksjonen» Veneziabiennalen utfører for arkitekter er «up for grabs».

Brasil vinner Gullløven

Den brasilianske paviljongen, med tittelen «Terra» – eller jorden – mottok i år Golden Lion Award for beste nasjonale deltakelse.

Den utforsker forestillinger om oppreisning blant svarte og urbefolkninger. Den inneholder verk av Ana Flávia Magalhães Pinto; Ayrson Heráclito; Rodrigues Day med Vilma Patrícia Santana Silva; Fissura Collective; Ilê Axé Iyá Nassô Oká (Casa Branca do Engenho Velho); Juliana Vicente; Mbya-Guarani urbefolkning; urbefolkningen Tukano, Arawak og Maku; Tecelãs do Alaká (Ilê Axé Opô Afonjá); Thierry Oussou; og Video nas Aldeias.

Den britiske paviljongen, «Dancing Before the Moon», var den eneste nasjonale paviljongen som fikk en spesiell omtale fra dommerne.

Det ble organisert av Jayden Ali, Joseph Henry, Meneesha Kellay og Sumitra Upham. Den inneholder verk av Yussef Agbo-Ola; Jayden Al; McCollins; Shawanda Corbett; Madhav Kidao; og Sandra Poulson.

Gullløven for beste biennale-deltaker gikk til DAAR-praksisen til Alessandro Petti og Sandi Hilal, i anerkjennelse av deres langvarige engasjement for dypt politisk engasjement med avkoloniseringslæring og arkitekturpraksis i Palestina og Europa.

Silver Lion Award for lovende ung biennal-deltaker gikk til den nigeriansk-amerikanske bosatt Olalekan Jeyifous. Den Zimbabwe-fødte London-bosatt Thandi Loewenson fikk en spesiell omtale i kategorien.

Den nigerianskfødte kunstneren, designeren og arkitekten Demas Nwoko mottok Golden Lion for Lifetime Achievement på anbefaling av Biennalekurator Lesley Lokko.